WWW.KN.LIB-I.RU
БЕСПЛАТНАЯ  ИНТЕРНЕТ  БИБЛИОТЕКА - Различные ресурсы
 

«Государственное профессиональное образовательное учреждение Тульской области «Тульский колледж искусств им. А.С. Даргомыжского» Рабочая программа общепрофессиональной ...»

Государственное профессиональное образовательное учреждение

Тульской области

«Тульский колледж искусств им. А.С. Даргомыжского»

Рабочая программа

общепрофессиональной дисциплины

«Живопись»

ОП. 02

по специальности 54.02.05

«Живопись»

(по виду Станковая живопись)

Одобрена предметно-цикловой комиссией Составлена в соответствии с ФГОС СПО 2014 года

«Эстрадное пение»

Протокол № _______ от _____________ г.

Председатель ПЦК Евтеев К.И.

Заместитель директора по учебной работе Диброва В.В.

Рассмотрена на НМС ТКИ №___ от « » ______________2015 г.

Заместитель директора по НМР Кудряшова И.А.

Составитель: Кошелева С.Н. – преподаватель ТКИ им. А.С. Даргомыжского

1. Цель и задачи дисциплины.

Дисциплина «Живопись» для специальности 54.02.05 «Живопись» входит в цикл общепрофессиональных учебных дисциплин (ОП.02) и изучается на всех курсах с 1 по 8 семестры включительно.

Курс живописи для студентов отделения «Живопись» ставит целью практическое овладение профессиональными навыками и направлен на развитие художественной культуры и образного мышления.

Преподавание курса проводится в тесной связи с такими дисциплинами как рисунок, композиция, цветоведение, техника и технология живописи, пластическая анатомия, перспектива.

Дисциплина «Живопись» в ТКИ опирается на опыт реалистического русского, советского и западноевропейского искусства и состоит из системы взаимосвязанных, постепенно усложняющихся заданий. Каждому году обучения соответствуют свои цели и задачи.



2. Требования к уровню освоения содержания программы.

В результате освоения дисциплины учащийся должен уметь:

изображать объекты предметного мира, пространство, фигуру человека средствами академической живописи;

использовать основные изобразительные техники и материалы;

применять знания перспективы и пластической анатомии;

наблюдать, видеть, анализировать и обобщать явления окружающей действительности;

знать:

специфику выразительных средств различных видов изобразительного искусства;

разнообразные техники живописи и историю их развития, условия хранения произведений изобразительного искусства;

свойства живописных материалов, их возможности и эстетические качества;

методы ведения живописных работ;

художественные и эстетические свойства цвета, основные закономерности создания цветового строя;

К пятому курсу учащиеся должны показать не только определённый уровень профессиональной подготовки, владение ремеслом, но и художественную культуру, эстетическую развитость, умение осознанно применять многообразные средства живописи в целях создание образа.

Художник-живописец, преподаватель должен обладать общими компетенциями, включающими в себя способность:

ОК 1. Понимать сущность и социальную значимость своей будущей профессии, проявлять к ней устойчивый интерес.

ОК 2. Организовывать собственную деятельность, определять методы и способы выполнения профессиональных задач, оценивать их эффективность и качество.

ОК 3. Решать проблемы, оценивать риски и принимать решения в нестандартных ситуациях.

ОК 4. Осуществлять поиск, анализ и оценку информации, необходимой для постановки и решения профессиональных задач, профессионального и личностного развития.

ОК5. Использовать информационно-коммуникационные технологии для совершенствования профессиональной деятельности.





ОК 6. Работать в коллективе, обеспечивать его сплочение, эффективно общаться с коллегами, руководством.

ОК 7. Ставить цели, мотивировать деятельность подчиненных, организовывать и контролировать их работу с принятием на себя ответственности за результат выполнения заданий.

ОК 8. Самостоятельно определять задачи профессионального и личностного развития, заниматься самообразованием, осознанно планировать повышение квалификации.

ОК 9. Ориентироваться в условиях частой смены технологий в профессиональной деятельности.

ПК 1.1. Изображать человека и окружающую предметно-пространственную среду средствами академического рисунка и живописи.

ПК 1.2. Применять знания о закономерностях построения художественной формы и особенностях ее восприятия.

ПК 1.3. Проводить работу по целевому сбору, анализу, обобщению и применению подготовительного материала.

ПК 1.4. Последовательно вести работу над композицией.

ПК 1.5. Владеть различными приемами выполнения живописных работ.

ПК 1.7. Находить новые образно-пластические решения для каждой творческой задачи.

3. Объём дисциплины, виды учебной работы и отчётности.

Максимальная нагрузка студента – 966 часов.

Аудиторная учебная нагрузка – 644 часов.

Самостоятельная – 322 часов Время изучения – 1-8 семестры.

Учебная работа проводится в виде мелкогрупповых занятий Экзамены 1- 8 семестры.

Обучение проводится на основе длительного штудирования натуры в продолжительных этюдах.

Перед длительным заданием выполняются кратковременные зарисовки, преследующие композиционные цели. Решающее значение, однако, имеет длительный этюд, обеспечивающий углублённое изучение действительности. Не следует разрешать учащимся заменять длительную работу несколькими короткими этюдами или при неудаче бросать начатую работу.

Во всех заданиях по живописи обязательно строгое соблюдение рисунка, являющегося органической частью реалистического живописного произведения.

Все полученные на занятиях знания и навыки должны быть подкреплены домашними работами, имеющими характер повторения, а также дающими выход личным творческим устремлениям.

Необходимо систематически устраивать индивидуальные или общие просмотры домашних заданий с анализом и разбором работ, поощрять трудолюбие учащихся.

Формой учёта и контроля знаний и умений на курсе живописи является просмотр работ, выполненных в течение учебного семестра и проводимый в период промежуточных аттестаций.

Просмотр работ по живописи является экзаменом по данной дисциплине и проходит в конце каждого семестра с проставлением оценки в зачётную книжку студента.

4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию текущего, промежуточного, итогового контроля (программный минимум, зачётно-экзаменационные требования).

Обучение живописи начинается с акварели и гуаши, при этом упор делается именно на работу гуашью, как приближающуюся по технике к работе маслом. На основе несложных натюрмортов учащиеся получают элементарные сведения по цветоведению (основные и дополнительные цвета, контрастные и сближенные, понятие локального цвета, влияние света на цвет, роль тона в образовании формы и передачи материальности).

Со второго семестра учащиеся переходят к масляной живописи. Важно, чтобы к этому времени студенты уже имели элементарные знания по технике и технологии масляной живописи, умели самостоятельно подготовить основу для живописи маслом (картон).

На последующих курсах задачи постепенно усложняются от сложного натюрморта до этюдов обнажённой и одетой модели. Первые этюды гипсовой головы, головы натурщика и обнажённой фигуры делаются гризайлью.

Все длительные этюды выполняются на холсте. Размеры холста для этюдов головы – около 40х50 см, для полуфигуры и фигуры – не более 80 см по большой стороне, на последних семестрах

– не более 100 см по большой стороне.

Постоянно повышаются требования к колориту, технике, работе цветом. Преподаватель должен следить за правильной методической последовательностью ведения этюда. Особенно важно найти правильное композиционное решение. Вначале ведётся поиск в зарисовке, наброске. Выбрав наиболее удачный, студенты приступают к работе на холсте. Рисунок на холсте выполняется углём и должен иметь конструктивный характер: выявлять композицию, положение фигуры в пространстве, движение, основные пропорции, взаимосвязь частей и необходимые характеристики формы. После закрепления рисунка переходят с подмалёвку. Подмалёвок ведётся жидкой краской на разбавителе без белил. Не следует допускать. Чтобы учащиеся небрежно и непродуманно замазывали холст. Лишь после того, как будут верно определены цветовые решения в подмалёвке, можно разрешить переход к более конкретной разработке отдельных форм. Требования большей проработанности этюда не должны наносить ущерба общему звучанию, композиционной и колористической ценности.

Все требования программы по рисунку обязательны и при прохождении курса живописи.

Как и на курсе рисунка, текущий контроль преподавателя над выполнением учебных заданий, а также домашних работ студентов проводится в виде общего (группового) или индивидуального просмотра с последующим разбором и детальным анализом. Возможна постановка преподавателем индивидуальных заданий для самостоятельного выполнения дома отдельными учащимися.

Итоговый контроль проводится во время экзаменационных сессий в виде общего просмотра работ по рисунку, живописи, композиции и домашних заданий, выполненных в течение семестра. При этом обращается внимание и на работы (этюды, зарисовки, творческие работы), выполненные вне мастерской, а так же на качество живописи в заданиях по композиции. Экзаменационной комиссией оцениваются: успешность решения поставленных учебных задач, объём выполненных работ в соответствии с программными требованиями, умение пользоваться средствами изобразительного языка, владение техникой и технологией живописи, решение композиционных задач. Также в ходе просмотра работ комиссия обращает внимание на подачу работ учащимися – оформление, составление общей экспозиции, аккуратность. По окончании экзаменационного просмотра с учащимися проводится беседа, в ходе которой преподаватель курса подводит общий итог работы студентов за семестр, выявляет удачи и недостатки в рисунках, намечает последующее направление работы и отвечает на вопросы учащихся.

–  –  –

1 КУРС 1 семестр Тема 1. Вводная беседа. Живопись акварелью, гуашью – 2 аудиторных часа.

Тема 2. Несложный натюрморт из 3-х – 4-х предметов быта – 12 часов (6 часов аудиторных занятий и 6 часов дополнительных занятий под руководством педагога).

Тема 3. Натюрморт из предметов, контрастных по цвету – 14 часов (8 ауд.

ч. и 6 доп.з.).

Тема 4. Натюрморт из предметов, сближенных по цвету, в тёплой гамме – 14 часов (8 ауд.

ч. и 6 доп.з.).

Тема 5. Натюрморт из предметов, сближенных по цвету, в холодной гамме – 14 часов (8 ауд.

ч. и 6 доп.з.).

Тема 6. Натюрморт с драпировкой – 14 часов (8 ауд.

ч. и 6 доп.з.).

Тема 7. Натюрморт с чучелом птицы или животного – 21 час (12 ауд.

ч. и 9 доп.з.).

Тема 8. Сложный натюрморт из предметов, различных по материальности – 21 час (12 ауд.

ч. и 9 доп.з.).

Итого – 112 часов.

2 семестр Тема 9. Основы технологии масляной живописи. Беседа – 2 ауд. часа.

Тема 10. Натюрморт из предметов, чётких и ясных по форме и цвету.

Гризайль – 19 часов (10 ауд.ч. и 9 доп.з.).

Тема 11. Натюрморт из нескольких несложных по цвету и форме предметов – 21 час (12 ауд.

ч. и 9 доп.з.).

Тема 12. Натюрморт из крупных предметов быта – 28 часов.

Тема 13. Натюрморт из предметов, сближенных по цвету – 21 час (12 ауд.

ч. и 9 доп.з.).

Тема 14. Натюрморт из контрастных по цвету предметов – 21 час (12 ауд.

ч. и 9 доп.з.).

Тема 15. Сложный натюрморт из предметов быта различной материальности – 28 часов (16 ауд.

ч. и 12 доп.з.).

Итого – 140 часов.

2 КУРС

3 семестр Тема 16. Несложный осенний натюрморт – 14 часов (8 ауд.ч. и 6 доп.з.).

Тема 17. Натюрморт из крупных предметов быта в интерьере – 21 час (12 ауд.

ч. и 9 доп.з.).

Тема 18. Этюд интерьера – 14 часов (8 ауд.

ч. и 6 доп.з.).

Тема 19. Натюрморт с гипсовым орнаментом и драпировкой – 21 час (12 ауд.

ч. и 9 доп.з.).

Тема 20. Натюрморт с гипсовой маской – 21 час (12 ауд.

ч. и 9 доп.з.).

Тема 21. Античная гипсовая голова (гризайль) – 21 час (12 ауд.

ч. и 9 доп.з.).

Итого – 112 часов.

4 семестр Тема 22. Тематический натюрморт в усложнённых условиях освещения – 21 час (12 ауд.ч. и 9 доп.з.).

Тема 23. Натюрморт с гипсовой головой – 21 час (12 ауд.

ч. и 9 доп.з.).

Тема 24. Этюд головы пожилого натурщика (гризайль) – 21 час (12 ауд.

ч. и 9 доп.з.).

Тема 25. Этюд головы пожилого натурщика – 28 часов (16 ауд.

ч. и 12 доп.з.).

Тема 26. Этюд головы натурщика – 21 час (12 ауд.

ч. и 9 доп.з.).

Тема 27. Этюд головы натурщика с плечевым поясом – 28 часов (16 ауд.

ч. и 12 доп.з.).

Итого – 140 часов

3 КУРС

5 семестр Тема 28. Этюд головы натурщика с плечевым поясом – 27 часов (18 ауд.ч. и 9 доп.з.).

Тема 29. Два этюда головы модели в различных условиях освещения – 45 часов (30 ауд.

ч. и 15 доп.з.).

Тема 30. Этюд головы в головном уборе – 18 часов (12 ауд.

ч. и 6 доп.з.).

Тема 31. Этюды кистей рук и стоп ног натурщика – 18 часов (12 ауд.

ч. и 6 доп.з.).

Тема 32. Этюд обнажённой полуфигуры – 36 часов (24 ауд.

ч. и 12 доп.з.).

Итого – 144 часа.

6 семестр Тема 33. Этюд обнажённой мужской полуфигуры (портрет с руками) – 27 часов (18 ауд.ч. и 9 доп.з.).

Тема 34. Этюд обнажённой женской полуфигуры – 27 часов (18 ауд.

ч. и 9 доп.з.).

Тема 35. Этюд одетой женской фигуры в национальном или театральном костюме – 27 часов (18 ауд.

ч. и 9 доп.з.).

Тема 36. Этюд обнажённой мужской фигуры (гризайль) – 27 часов (18 ауд.

ч. и 9 доп.з.).

Тема 37. Этюд обнажённой мужской фигуры – 27 часов (18 ауд.

ч. и 9 доп.з.).

Тема 38. Этюд обнажённой женской фигуры – 27 часов (18 ауд.

ч. и 9 доп.з.).

Итого – 162 часа.

4 КУРС

7 семестр Тема 39. Этюд натюрморта в интерьере – 18 часов (12 ауд.ч. и 6 доп.з.).

Тема 40. Этюд головы натурщика (портрет) – 18 часов (12 ауд.

ч. и 6 доп.з.).

Тема 41. Этюд обнажённой женской фигуры в простом движении (сидя) – 27 часов (18 ауд.

ч. и 9 доп.з.).

Тема 42. Этюд обнажённой мужской фигуры в усложнённом движении – 27 часов (18 ауд.

ч. и 9 доп.з.).

Тема 43. Этюд обнажённой женской фигуры – 27 часов (18 ауд.

ч. и 9 доп.з.).

Тема 44. Этюд одетой фигуры (тематическая постановка) – 27 часов (18 ауд.

ч. и 9 доп.з.).

Итого – 144 часа.

8 семестр Тема 45. Этюд обнажённой женской фигуры в усложнённом движении - 27 часов (20 ауд.ч. и 7 доп.з.).

Тема 46. Этюд обнажённой фигуры в интерьере – 28 часов (20 тауд.

ч. и 8 доп.з.).

Тема 47. Этюд одетой фигуры в интерьере (тематическая постановка) – 22 часа (16 ауд.

ч. и 6 доп.з.).

Итого – 77 часов.

5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.

Курс живописи быть тесно связан с такими курсами, как «Рисунок», «Техника и технология живописи», «Цветоведение», «Черчение и перспектива», «Пластическая анатомия» и «Композиция». В начале каждого задания студентам демонстрируются репродукции картин отечественных художников реалистического направления и работы из методического фонда отделения. Учащиеся должны систематически посещать с преподавателем художественные выставки и музеи. Кроме того, студенты отделения «Живопись» должны быть обеспечены пособиями по технике и технологии живописи и иметь доступ к художественным альбомам и периодическим изданиям, посвящённым искусству, из библиотеки ТКИ. Во время изучения дисциплины «Информационные технологии» студенты могут свободно посещать сайты, посвящённые пластическим искусствам, сайты крупнейших художественных музеев мира, вебгалереи и страницы современных художников.

6. Материально-техническое обеспечение дисциплины.

Занятия живописью должны проводиться в специально оборудованных мастерских. Помещение для занятий должно быть достаточно просторным для выполнения натурных рисунков фигуры человека и иметь освещение, необходимое по нормам СЭС. Для занятий студентам необходимы художественные станки, мольберты-«хлопушки», стулья и табуреты в необходимом количестве.

Мастерская должна быть оснащена подиумами для моделей и подставками под натюрморты и гипсы. Постановки освещаются специальной подсветкой. Для удобства натурщиков в мастерской необходимы ширмы и обогреватели.

Постановки создаются из предметов и драпировок натурного фонда отделения.

7. Методические рекомендации преподавателям.

В заданиях курса живописи преподавателю важно выдержать определённую последовательность в постановке задач – от простого к более сложному, от решения натюрморта в больших цветовых массах к разбору цвето-тональных связей, передаче более сложных форм, материальности и условий среды. Осуществляется постепенный переход к изображению головы человека через изображение сложного рельефа маски и гипсов. Необходимо обращать при этом внимание и на передачу пространства, освещённости и живописно-пластических связей постановки. При подборе моделей нужно следить за тем, чтобы учащиеся могли писать разные по характеру головы. Для постановок, особенно первых, нужно подбирать моделей с чёткими, ясными по форме и цвету чертами лица, выразительными пластически.

Наряду с передачей большой формы и больших отношений в постановках с живыми моделями следует внимательно отнестись и к работе над деталями. Активная лепка цветом формы должна быть противопоставлена бездумному и пассивному списыванию. Учащиеся должны проявить знание анатомического строения головы, плечевого пояса и др. основных конструктивных узлов фигуры, понимание ракурсов, стремление передавать индивидуальные особенности модели, лепить форму цветом, используя разнообразные возможности масляной живописи.

В дополнение к работе в мастерской студенты выполняют домашние этюды натюрмортов, голов и фигур в различных условиях освещения.

Живопись одетой и обнажённой фигур включает в себя целый комплекс сложных задач:

композиционное решение, анатомически грамотное изображение форм тела человека и их взаимосвязи, передачу пространства, среды и освещения. Важно овладеть методом последовательного ведения этюда: набросок или зарисовка, рисунок, подмалёвок, лепка формы, детализация, обобщение и завершение работы. Необходимо постоянное совершенствование живописной техники, умелое использование разнообразной фактуры красочного слоя, повышение культуры письма. Все эти задачи должны рассматриваться в неразрывной связи друг с другом, в постоянном взаимодействии, как необходимое условие полноценного изображения.

Успеху обучения должна способствовать хорошая натурная постановка. Она пробуждает интерес учащихся, мобилизует их волю, воспитывает эстетически.

Преподаватель должен индивидуально подходить к работе каждого учащегося и ставить перед хорошо успевающими более сложные задачи.

1 курс Обучение живописи на первом курсе проходит на основе натюрморта. Основная цель первого курса – научить студентов брать цветовые отношения в сравнении, лепить форму цветом.

Передавать материальность предметов, последовательно вести этюд. Все постановки первого семестра выполняются акварелью или, что предпочтительнее, гуашью, на листа бумаги, натянутой на планшет.

Со второго семестра студенты переходят к живописи маслом. В это же время учащиеся проходят курс техники и технологии живописи, при изучении которого ими подготавливаются основы (картоны, холсты на подрамниках) для масляной живописи. Но необходимо, чтобы к началу семестра учащиеся уже имели минимальные знания по технике масляной живописи и натянутые и загрунтованные холсты для первых этюдов. Поэтому преподаватель живописи вначале практически знакомит учащихся с приёмами грунтовки и натягивания холста. При переходе к масляной живописи необходимо обратить внимание учащихся на подбор красок, организацию палитры, умелое применение растворителей – всё это поможет во многом предотвратить жухлость или черноту живописи.

Началу работы цветом предшествует композиционное решение в зарисовке и подготовительный рисунок на холсте. Рисунок на холсте предпочтительнее делать углём – этот материал позволяет вносить изменения и правки в рисунок и в то же время не портит подготовленную основу.

Все длительные этюды выполняются на холсте, натянутом на подрамник. Размер холста – не более 60 см по большой стороне.

1 семестр Тема 1. Вводная беседа. Живопись акварелью, гуашью.

Знакомство с техниками акварели и гуаши. Подбор бумаги и натягивание её на планшет.

Методы ведения этюдов. Необходимо следить за тем, чтобы учащиеся предварительно выполняли несколько композиционных зарисовок натюрморта, и только потом, выбрав наиболее удачное решение, переходили к работе в формате. При этом нужно обращать особое внимание на возможность выбора индивидуальных пропорций формата для каждой постановки.

Тема 2. Несложный натюрморт из 3-х – 4-х предметов быта.

Ставится постановка, аналогичная экзаменационной. Искусственное освещение.

Задача – ознакомление преподавателя с уровнем подготовки каждого студента.

Тема 3. Натюрморт из предметов, контрастных по цвету.

Натюрморт ставится из предметов, несложных по форме и материальности, нескольких контрастных цветов. Используется подсветка.

Задача – выявления различия контрастных цветов путём сравнения цветовых отношений И умение их гармонировать.

Тема 4. Натюрморт из предметов, сближенных по цвету, в тёплой гамме.

Предметы натюрморта несложные по материальности и выдержаны в тёплой гамме тонов.

Освещение естественное.

Задача – выявление различия сближенных цветов путём сравнения цветовых отношений.

Тема 5. Натюрморт из предметов, сближенных по цвету, в холодной гамме.

Предметы натюрморта имеют холодную гамму цветов, освещение естественное.

Задача – выявление различия сближенных цветов путём сравнения цветовых отношений.

Тема 6. Натюрморт с драпировкой.

Драпировка является важным элементом этой постановки. Натюрморт не следует перегружать предметами. Задание тесно связано с 5-й темой программы по рисунку «Рисунок складок висящей ткани». Драпировка должна быть однотонной или очень простой по расцветке (крупная полоска, клетки).

Задача – внимательное изучение складок драпировки, цвето-тональное решение постановки.

Тема 7. Натюрморт с чучелом птицы или животного.

Центром композиции натюрморта является чучело птицы или животного. Освещение естественное.

Задача – уметь передать средствами живописи сложную форму и материальность чучела.

Тема 8. Сложный натюрморт из предметов, различных по материальности.

Данная постановка является итоговой для первого семестра.

Задача – уметь передать средствами живописи различную материальность предметов, лепка формы цветом, верная передача тональных отношений, передача цветовой среды натюрморта.

2 семестр Тема 9. Основы технологии масляной живописи. Беседа.

Учащимся вкратце рассказывают и одновременно демонстрируют основные приёмы натягивания холста на подрамник, проклейки и грунтовки. Даются необходимые сведения о красках и организации палитры, кистях, разбавителях, последовательности ведения этюда.

Тема 10. Натюрморт из предметов, чётких и ясных по форме и цвету.

Гризайль.

Натюрморт ставится из простых по форме предметов различной тональности. Освещение искусственное боковое. Выполняется гризайлью (белила и умбра, кость жжёная, подольская или виноградная чёрная, марс чёрный). Перед началом работы на холсте обязательно выполняется несколько композиционных зарисовок малого формата на картоне.

Задача – ознакомится с техникой масляной живописи, последовательностью ведения этюда, лепка формы предметов тоном в среде и пространстве.

Тема 11. Натюрморт из нескольких несложных по цвету и форме предметов.

При составлении натюрморта не следует перегружать его мелкими деталями. Можно использовать для этого задания предыдущую постановку. Натюрморт выполняется в цвете.

Задача – передача цветовых отношений на основе сравнения и цельного видения. Знакомство с методами и приёмами использования материалов и инструментов масляной живописи.

Тема 12. Натюрморт из крупных предметов быта.

Натюрморт ставится при боковом освещении.

Задача – нахождение цветовых отношений и лепка формы предметов цветом. Нахождение формата холста и композиционного решения.

Тема 13. Натюрморт из предметов, сближенных по цвету.

Натюрморт ставится при естественном освещении.

Задача аналогичная теме 12.

Тема 14. Натюрморт из контрастных по цвету предметов.

Естественное освещение.

Задача аналогична темам 12 и 13.

Тема 15. Сложный натюрморт из предметов быта различной материальности.

Итоговое задание второго семестра. В натюрморт может быть включён гипсовый орнамент, маска или архитектурная деталь. Используются предметы и драпировки различной материальности.

Задача – передача материальности, лепка формы цветом при ясных больших цветовых отношениях, грамотный рисунок и выразительное композиционное решение, цельность колористического и тонального решения. Последовательное ведение этюда.

2 курс На втором курсе усложняются задачи в передаче в натюрмортах пространства, воздушной перспективы, усложнённых условий среды и освещённости, лепке сложной формы.

Во время 4 семестр осуществляется постепенный переход к изображению головы человека.

Этюды головы натурщиков необходимо решать обобщённо, без излишней детализации. Размеры изображений брать несколько меньше натуры, работу вести от общего к частному, на завершающем этапе – возвращаться к обобщению.

3 семестр Тема 16. Несложный осенний натюрморт.

Желательно использовать в постановке большое количество фруктов и овощей – свежих или муляжей. Освещение искусственное, боковое.

Задача – развитие у учащихся активного восприятия цвета, его декоративной выразительности и цветовой гармонии.

Тема 17. Натюрморт из крупных предметов быта в интерьере.

Предметы располагаются на низком подиуме или на полу, в глубоком пространстве.

Задача – передача пространства и живописной среды.

Тема 18. Этюд интерьера.

Интерьер может быть написан в мастерской или другом помещении отделения.

Задача – передача пространства средствами живописи с учётом линейной и цветовой воздушной перспективы Тема 19. Натюрморт с гипсовым орнаментом и драпировкой.

Натюрморт ставится при естественном освещении.

Задача – передача формы предметов и характера складок драпировки.

Тема 20. Натюрморт с гипсовой маской.

Это задание является переходным к изображению головы. Не следует перегружать натюрморт лишними предметами. Освещение искусственное, мягко моделирующее форму.

Задача – лепка формы средствами живописи (цветовые контрасты, светотень).

Тема 21. Античная гипсовая голова (гризайль).

Задание является этапом к изображению головы модели. Нужно подобрать гипсовую голову с чётко видной характеристикой лица и формы. Компоновать в формате одну голову без подставки.

Фон – нейтральный. Освещение – боковое дневное.

Задача – последовательное ведение этюда, передача большой формы с проработкой деталей, обобщение и связь головы с фоном.

.

–  –  –

Тема 22. Тематический натюрморт в усложнённых условиях освещения.

Натюрморт может быть поставлен на фоне окна против света, с подсветкой снизу или спереди.

Задача – передача состояния среды, условий освещённости и воздушной перспективы.

Тема 23. Натюрморт с гипсовой головой.

Гипсовая голова является главным объектом постановки, но лепка сложной формы рассматривается в комплексе всех живописно-пластических задач.

Задача – передача объёма, материала, пространства, условий освещённости и среды.

Тема 24. Этюд головы пожилого натурщика (гризайль).

Модель подбирается с характерными чертами лица, ясными по форме. Освещение искусственное, верхнее боковое, мягко моделирующее форму.

Задача – аналогичная теме 23.

Тема 25. Этюд головы пожилого натурщика.

Модель с чёткими, ясными по цвету и форме чертами лица. Фон – нейтральный.

Задача – передача цветом большой формы головы. Учащиеся методом сравнения находят цветовое звучание светлых мест, теней, полутонов и отношение головы к фону.

Тема 26. Этюд головы натурщика.

Для постановки подбирается женская модель с выразительными чертами лица.

Задача – аналогичная теме 25.

Тема 27. Этюд головы натурщика с плечевым поясом.

Подбирается модель с ясно выраженной формой шеи. Ставится при боковом освещении.

Задача – выявление взаимосвязи головы с плечевым поясом и лепка формы цветом.

3 курс На третьем курсе закрепляются знания, полученные при выполнении этюдов головы, и учащиеся переходят к изображению полуфигуры, а затем и обнажённой фигуры человека.

Задачи этюдов полуфигуры и фигуры предполагают применение на практике знаний, полученных на курсе пластической анатомии. Повышаются требования к точности и остроте характеристики моделей. Все задания выполняются на холсте, размер которого по большей стороне не должен превышать 100 см. Перед выполнением длительного этюда фигуры и полуфигуры выполняются несколько кратковременных малоформатных зарисовок на картоне с несколькими вариантами композиционного решения постановки.

–  –  –

Тема 28. Этюд головы натурщика с плечевым поясом.

Повторение задач предыдущего семестра. Постановка ставится так, чтобы ясно читались мышцы шеи.

Задача – выявление взаимосвязи головы с плечевым поясом, лепка формы цветом.

Тема 29. Два этюда головы модели в различных условиях освещения.

Одна и та же модель ставится в различных условиях освещённости и цветового окружения.

Задача – грамотный рисунок головы, передача характера модели в предложенных условиях, создание особой цвето-воздушной среды в каждом этюде.

Тема 30. Этюд головы натурщицы в головном уборе.

Головной убор должен быть несложным по форме и соответствовать цветовому строю постановки. В композицию постановки на холсте следует включить и часть торса модели.

Задача – колористическое решение, лепка формы, передача характера модели.

Тема 31. Этюды кистей рук и стоп ног натурщика.

Задание может быть выполнено на нескольких листах картона. Этюды носят вспомогательный характер к последующим этюдам обнажённой фигуры и полуфигуры.

Задача – подробная лепка кистей рук и стоп ног.

Тема 32. Этюд обнажённой полуфигуры.

Итоговое задание 5 семестра. Для постановки подбирается модель с выразительной головой и хорошо развитыми кистями рук.

Задача – выявление индивидуальных особенностей натуры, проработка головы и кистей рук, передача взаимосвязей частей тела.

6 семестр Тема 33. Этюд обнажённой мужской полуфигуры (портрет с руками).

Модель ставится сидя с лёгким движением. Освещение естественное.

Задача – найти и изобразить характерное естественное движение фигуры и соответствующее окружение.

Тема 34. Этюд обнажённой женской полуфигуры.

Повторение темы 33 с другой моделью и изменением движения.

Задача – аналогично теме 33.

Тема 35. Этюд одетой женской фигуры в национальном или театральном костюме.

Постановка должна обладать цветовой и пластической выразительностью, все её элементы – составлять органичное целое.

Задача – композиционное и колористическое решение постановки.

Тема 36. Этюд обнажённой мужской фигуры (гризайль).

Натурщик стоит с опорой на одну ногу, фон нейтральный, освещение верхнее боковое. мягко моделирующее форму.

Задача – передача пропорций, движения, изучение форм тела в их взаимосвязи, тональное решение.

Тема 37. Этюд обнажённой мужской фигуры.

Движение фигуры простое (стоя), окружение лаконичное, естественное освещение.

Задача – композиционное решение, передача форм тела со знанием пластической анатомии, цветовое решение.

Тема 38. Этюд обнажённой женской фигуры.

Повторение темы 37 с изменением модели и движения фигуры.

Задача – аналогично теме 37.

4 курс На последнем курсе обучения живописи закрепляются полученные знания в работе над этюдами сложного натюрморта, головы, полуфигуры и фигуры человека. Решаются задачи по передаче усложнённого движения модели, пространственного решения этюдов, более сложного колористического и композиционного решения. Выявляется творческая индивидуальность студентов, повышается уровень художественной культуры.

7 семестр Тема 39. Этюд натюрморта в интерьере.

Постановка должна представлять собой натюрморт, достаточно сложный по подбору предметов, пластически связанных с интерьером.

Задача – композиционное и цветовое решение постановки, художественная выразительность, передача пространства и среды.

Тема 40. Этюд головы натурщика (портрет).

При постановке необходимо максимально подчеркнуть характер модели.

Задача – передача психологической характеристики модели.

Тема 41. Этюд обнажённой женской фигуры в простом движении (сидя).

Модели придаётся простая свободная поза. Окружение должно быть лаконичным, не перегруженным драпировками и предметами. Важно подобрать цветовое окружение, соответствующее данной модели.

Задача – передача большой формы через сравнение цветовых отношений, целостное цветотональное решение.

Тема 42. Этюд обнажённой мужской фигуры в усложнённом движении.

В постановке усложняется движение (сидя, лёжа, разворот торса относительно таза и т.п.) Задача – композиционное решение, передача движения и ракурса, проработка форм.

Тема 43. Этюд обнажённой женской фигуры.

Окружение постановки должно способствовать выявлению тонкого колорита тела.

Задача – целостное композиционно-живописное решение с проработкой форм.

Тема 44. Этюд одетой фигуры (тематическая постановка).

Темой для постановки может послужить вид трудовой деятельности, профессиональная принадлежность, историческое явление или события частной жизни. В соответствии с этим задумывается образное решение композиции.

Задача – образное решение темы средствами живописи.

–  –  –

Тема 45. Этюд обнажённой женской фигуры в усложнённом движении.

В постановке усложняется движение (сидя).

Задача – композиционно-пластическое и цветовое решение.

Тема 46. Этюд обнажённой фигуры в интерьере.

Постановка выполняется с несколькими элементами интерьера мастерской.

Задача – композиционное и колористическое решение.

Тема 47. Этюд одетой фигуры в интерьере (тематическая постановка).

Итоговое задание. В постановке необходимо обеспечить живописно-пластическое и смысловое единство фигуры, костюма, интерьера и возможных деталей.

Задача – композиционное и живописное решение фигуры в предложенной среде и пространстве.

8. Методические рекомендации по организации самостоятельной работы студентов.

Самостоятельное выполнение студентом этюдов и зарисовок необходимо при изучении курса живописи. Это могут быть как этюды, выполненные по заданию преподавателя, так и самостоятельная творческая работа студента. Самостоятельные этюды и зарисовки могут повторять задания, выполняемые в мастерской, или дополнять их. Самостоятельная работа студента контролируется преподавателем, который периодически просматривает выполненные работы и анализирует и разбирает их.

Все дополнительные задания, выполненные в течение семестра, выкладываются студентом на экзаменационном итоговом просмотре работ.

9. Перечень основной учебной литературы.

Алексеев С. «О цвете и красках». М., 1964 г.

Беда Г.В. «Живопись и её изобразительные средства». М. «Просвещение», 1977 г.

Волков Н.Н. «Цвет в живописи». М., «Искусство», 1977 г.

Ростовцев Н.Н. «Очерки по истории методов преподавания рисунка». М., «Изобразительное искусство», 1983 г.

Сланский Б. «Техника живописи. Живописные материалы». М., 1962 г.

Унковский А.А. « Живопись. Вопросы колорита». М., «Просвещение», 1980 г.

Школа изобразительного искусства в 10-ти выпусках. Вып. 1 – 6. М., 1993 г.

10. Контрольно-измерительные материалы.

–  –  –

1 семестр На итоговом просмотре учебных работ по живописи, выполненных в течение первого семестра, учащиеся должны показать следующие знания и умения:

- верно передавать локальный цвет и форму предметов, их материальность, объём, находить общее колористическое решение натюрморта;

- уметь лепить цветом объём и пространство натюрморта при различных условиях освещения;

- владеть основными приёмами техники акварели и гуаши;

- соблюдать правила композиции.

Оценке «пять» соответствует умение показать в работах большинство перечисленных пунктов.

Оценка «четыре» ставится в случае наличия небольших недостатков в работах – недостаточной работе в тоне и цвете, ошибках в передаче колористического решения, небольших промахов в композиции и пр.

Оценка «три» ставится при наличии более серьёзных ошибок - ошибки в локальном цвете отдельных предметов или колористического решения всего натюрморта, сильные конструктивные ошибки (обратная перспектива, отсутствие перспективного построения и пространственного решения), общей вялости и неразобранности в тоне и цвете, сильных композиционных просчётах и пр.

2 семестр Итоговый просмотр по живописи второго семестра обучения должен показать следующие знания и умения учащихся:

- студенты должны знать основные приёмы масляной живописи и уметь подготовить основу для письма (натянуть, проклеить и загрунтовать холст), правильно организовать палитру, знать основные свойства используемых материалов (растворителей, красок, лаков и т.п.);

- находить локальный цвет предмета в связи с общим колористическим решением работы, передавать цветом пространственность постановки;

- исполнять работу при искусственном и естественном рассеянном освещении;

- пользоваться композиционными приёмами и средствами, работать с форматом.

Оценке «пять» соответствует достаточно полное наличие в работах большинства перечисленных знаний и умений.

Оценка «четыре» ставится в случае наличия небольших недостатков – недостаточной работе в цвете и тоне, небольших ошибках в передаче локального цвета предметов и общего колорита, небольших промахи в композиции, незначительных ошибках в технике живописи (прожухание холста, провисание небольших фрагментов основы, перекосы подрамника и пр).

Оценка «три» ставится при наличии более серьёзных ошибок - ошибки в определении общего колорита и сильных промахах в локальном цвете предметов, сильные конструктивные ошибки (обратная перспектива, отсутствие перспективного построения), общей вялости и неразобранности в тоне и цвете, путаница между тоном и цветом, повторяющиеся композиционные ошибки и пр.

2 курс 3семестр На втором курсе усложняются задачи в передаче в натюрмортах пространства, воздушной перспективы, усложнённых условий среды и освещённости, лепке сложной формы.

- учащиеся в работах должны показать умение пользоваться цветом для лепки формы предметов и пространственность натюрморта, организовывать свето-воздушную среду;

- уметь показать цветом взаимосвязь общих объёмов и подчинённых им более мелких;

- умело пользоваться средствами и приёмами масляной техники живописи;

- соблюдать композиционность в работах.

Оценке «пять» соответствует достаточно полное наличие в работах перечисленных знаний и умений.

Оценка «четыре» ставится в случае наличия небольших недостатков в рисунках – некоторых ошибках в передаче условий освещения и общем колорите, недостаточной работе в композиции, вялой работе в цвете и пр.

Оценка «три» ставится при наличии в рисунках более серьёзных ошибок - ошибки в определении общего колорита и условий освещения, недостатки в технике живописи, путанице в локальных цветах предметов и их тоновом решении, отсутствии свето-воздушного решения и пр.

4 семестр Во время 4 семестр осуществляется постепенный переход к изображению головы человека.

Студенты в своих этюдах должны показать:

- знание основных пропорций крупных объёмов головы человека и умение передать их средствами живописи;

- разбираться в анатомической конструкции связей головы с плечевым поясом;

- уметь композиционно верно расположить голову модели на холсте;

- уметь найти общий колорит работы при верной передаче локального цвета тела человека;

- стараться передать в рисунке характерные особенности модели.

Оценке «пять» соответствует достаточно полное наличие в работах перечисленных знаний и умений.

Оценка «четыре» ставится в случае наличия небольших недостатков – некоторых ошибках в пропорциях мелких объёмов головы и небольшие анатомические просчёты, недостаточной работе в композиции, вялой работе в цвете, небольшие промахи в локальных цветах или общем колорите и пр.

Оценка «три» ставится при наличии более серьёзных ошибок - в определении общих пропорций головы и плечевого пояса, сильных конструктивных недостатков, путанице в тоне и цвете, письме тоном при отсутствии или беспомощности цветового решения и пр.

–  –  –

На третьем курсе закрепляются знания, полученные при выполнении этюдов головы, и учащиеся переходят к изображению полуфигуры, а затем и обнажённой фигуры человека.

5 семестр Третий курс посвящён написанию этюдов головы и полуфигуры человека. Работы студентов на итоговом просмотре должны показать следующие знания и умения:

- в работах студенты должны показать знание пропорций тела человека, конструктивную взаимосвязь общих и более мелких объёмов;

- знать и уметь показать знания пластической анатомии человека;

- разбираться в строении суставов рук и ног, уметь передавать средствами живописи их строение;

- композиционно правильно располагать фигуры в формате;

- соблюдать цельность колористического решения.

Оценке «пять» соответствует достаточно полное наличие в работах перечисленных знаний и умений.

Оценка «четыре» ставится в случае наличия небольших недостатков в рисунках – просчёты в передаче характерных особенностей моделей, недостаточная работа в композиции, небольшие колористические просчёты и пр.

Оценка «три» ставится при наличии более серьёзных ошибок - ошибки в определении общих пропорций тела человека и отдельных его частей (голова, верхние и нижние конечности, торс, таз), сильных конструктивных недостатках, путанице в общих объёмах, недостаточном владении средствами живописи при передаче локальных цветов теловеческого тела и драпировок, пространственности постановки, общего колористического решения и пр.

6 семестр На шестом семестре студенты переходят к этюдам обнажённой фигуры модели.

- в работах учащихся особое внимание должно уделяться точной передаче основных пропорций и объёмов тела человека, умению выбрать локальные цвета и общее колористическое решение при различных условиях освещения;

- учащиеся должны внимательно прорабатывать основные узлы строения тела;

- передавать пластические особенности модели;

- уметь передать большое движение натурщика;

- знать пластическую анатомию тела человека.

Оценке «пять» соответствует достаточно полное наличие в работах перечисленных знаний и умений.

Оценка «четыре» ставится в случае наличия небольших недостатков – просчётов в передаче пластических особенностей моделей, недостаточной работе в композиции, локальных цветах и пр.

Оценка «три» ставится при наличии в рисунках более серьёзных ошибок - ошибки в определении общих пропорций тела человека и отдельных его частей), сильных конструктивных недостатках в построении плечевого пояс, таза, рук, стоп, путанице в общих объёмах, отсутствии анатомического анализа форм, беспомощности колористического решения и грубых ошибках локального цвета и пр.

4 курс 7 семестр На последнем курсе обучения живописи закрепляются полученные знания в работе над этюдами сложного натюрморта, головы, полуфигуры и фигуры человека

- в этюдах учащихся особое внимание должно уделяться пространственному построению фигур средствами живописи;

- учащиеся должны показать умелое владение в построении фигур знаниями пластической анатомии и воздушной перспективы;

- пользоваться цветом для проставления акцентов в композиции этюда;

- пользоваться сложными колористическими приёмами для передачи пространства постановки и характеристики моделей;

- умело работать открытым цветом и валёрами.

Оценке «пять» соответствует достаточно полное наличие в работах перечисленных знаний и умений.

Оценка «четыре» ставится в случае наличия небольших недостатков – просчётов в передаче пластических особенностей моделей и небольших недостатках цветового решения;

Оценка «три» ставится при наличии в рисунках более серьёзных ошибок - ошибки в определении общих пропорций тела человека и отдельных его частей), сильных конструктивных недостатках в построении плечевого пояс, таза, рук, стоп, путанице в общих объёмах, отсутствии анатомического анализа форм, путанице в цвете и тоне и пр.

8 семестр В работах последнего семестра обучения закрепляются знания и умения, полученные за время обучения.

- этюды учащихся должны иметь чёткое, продуманное цветовое, композиционное и пластическое решение;

- должна быть передана свето-воздушная среда постановки;

- в работах должно присутствовать уверенное владение цветом и тоном, приёмами воздушной перспективы.

Оценке «пять» соответствует достаточно полное наличие в работах перечисленных знаний и умений.

Оценка «четыре» ставится в случае наличия небольших недостатков – несильных просчётах композиционного решения листа, недостаточной колористической трактовке постановки и пр.

Оценка «три» ставится при наличии в рисунках более серьёзных ошибок - конструктивных недостатков в построении фигуры и её связях с пространством, ошибках в соотношении масштабов фигуры и интерьера, колористические ошибки и просчёты в локальном цвете предметов,

Похожие работы:

«По вопросам продаж и поддержки обращайтесь: Астана +7(7172)727-132; Волгоград (844)278-03-48; Воронеж (473)204-51-73; Екатеринбург (343)384-55-89; Казань (843)206-01-48; Краснодар (861)203-40-90; Красноярск (391...»

«ГЛ А В А 1 Почему вы это ненавидите и почему я это написала Найдите работу, которая вам нравится, — и вы добавите пять дней к каждой неделе вашей жизни. Джексон Браун-младший* Справляться с грудой дел непросто. Я вовсе не хотел быть боссом, Все...»

«УТВЕРЖДАЮ: Глава администрации городского поселения Спирово _ СХЕМА ВОДОСНАБЖЕНИЯ И ВОДООТВЕДЕНИЯ ГОРОДСКОГО ПОСЕЛЕНИЯ СПИРОВО СПИРОВСКОГО РАЙОНА ТВЕРСКОЙ ОБЛАСТИ НА 2015-2029 Г. Спирово...»

«УДК 681.518 Иванов Д.Е., Зуауи Р. ПРИМЕНЕНИЕ СТРАТЕГИИ СИМУЛЯЦИИ ОТЖИГА ДЛЯ ПОСТРОЕНИЯ ИНИЦИАЛИЗИРУЮЩИХ ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЕЙ ЦИФРОВЫХ СХЕМ В статье предложен новый алгоритм построения инициализирующих последовательностей для синхронных последовательностных схем. Для решения данной задачи предлаг...»

«МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ Г ОУ ВПО Р О С С ИЙ С К О-А Р МЯ Н С К ИЙ (С Л А ВЯ НС КИ Й) УН ИВ Е РСИ Т Е Т Составлена в соответствии с федеральными государственными требованиями к структуре осно...»

«МЭРИЯ ГОРОДСКОГО ОКРУГА ТОЛЬЯТТИ ДЕПАРТАМЕНТ ОБРАЗОВАНИЯ 445054, РФ, Самарская обл., г. Тольятти, ул. Голосова, 34, Контактный телефон 72-08-65, 72-08-70, Факс (8482) 72-08-71, office@do.tgl.ru Руководителям образовательных _19.09.2008_ № 3115 учреждений...»

«ООО НПП-Техноавтомат "Утверждаю" Главный инженер ООО "НПП-Техноавтомат" Токарев В.Г. "_"2012 г. АВТОНОМНЫЙ ПУНКТ ЭНЕРГОСНАБЖЕНИЯ И КОНТРОЛЯ (АПЭК) Подп. и дата Руководство по эксплуатации АПВУ.23.00.00 РЭ Инв. № дубл. Взам. инв. № Подп. и дата Инв. № подл. Соде...»

«Обратный клапан диафрагменного типа, тип BC Документация к изделию Ввертный (картриджный) клапан Рабочее давление, pмакс.: 700 бар Объемный расход, Qмакс.: 60 л/мин D 6969 B 11-2014-1.2 © HAWE Hydraulik SE....»

«В Неделю 3-ю по Пятидесятнице Служба всем святым, в земли Санкт-Петербуржстей и Ладожстей просиявшим На велицей вечерни По предначинательном псалме, Блажен муж: кафизма вся. На Господи, воззвах: стихиры на 10: воскресны 3, Анатолиева 1 и святых 6.Глас 2: Стих: Изведи из темницы душу мою, / исповедатися имени Твоему. Прежде век...»

«Форма Код Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение "Детский сад № 32" Асбестовского городского округа наименование организации 5073241 по ОКПО Номер Дата ПРИКАЗ документ составлени а я О прин...»

«Энтони Борджиа Жизнь в мире невидимом: часть 2 Российская ассоциация инструментальной транскоммуникации (РАИТ), 2014 Наш сайт: эгф.рф Группа в контакте: vk.com/itc_russia (С) перевод Ирины Потаповой Предисловие I. Переход II. Пробуждение III. Первые впечатления IV. Визит V. Духовная беседа VI. Передвижение в...»








 
2017 www.kn.lib-i.ru - «Бесплатная электронная библиотека - различные ресурсы»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.